近日，旅美艺术家孙林画展“诉诸物性的东方美学”在深圳栢澜艺术空间举办，现场展出了艺术家孙林2010年至2020年个人艺术成熟期的原作，举办期间，无论是线上还是线下都迅速受到世界华人粉丝和藏家的热捧。

据了解，孙林先生(1939-2022)是上海戏剧学院舞台美术设计系学士，在河南省郑州市曾长期从事设计及绘画教学。在上海戏剧学院舞台美术系担任教学工作，及从事若干电影美术工作。著作有《舞台美术与意识流》在上海戏剧刊物发表。他在1985年由国务院特调至深圳电视台担任设计，并在电视剧工作室主持工作。1987年去美国纽约，曾参加纽约当代华裔画家在苏荷画廊群展，平时不断有创作在China Antique Ine展出。

几十年间，孙林从各国著名的博物馆及美术馆中潜心观摩学习吸取精华。在纽约生活的漫长岁月中，他经常不断去各美术馆及画廊，吸收近现代艺术家个性及自我的万千种不同风格的表达，同时他不断地摸索自己的油画风格，一次次突破及否定自己固有的技巧及观念。最后形成了自己独特的绘画语言和创作风格。

他喜欢现代的感觉，又热爱东方传统，在细察之下，他发现东西方艺术之间，一直纠缠着相互的启迪、互补、继承、吸收的关系，他大胆运用别人没有用过的材料及创作技法去表现中华文化，而达到西方能读懂的时光沉淀的文化质感。无论东方或西方，生活的沉淀中会产生一种奇妙现象，那是依附于物体的一种光泽，被人们称作Patina，（Patina是源自意大利语的一个词，最初用来描述在建筑物、雕塑、古董或艺术品等物体表面形成的一种独特的涂层或者氧化层，它介于物质与精神之间，是可遇不可求的衍生物，这种质感使物体显得更加具有历史色彩和独特韵味）

一次偶然的机会，他发现了现代工业金属质地的材料与颜料形成立体线条及金属性反光，效果奇异，特别是色泽极含蓄细腻，变幻无常，这正是Patina现象。在人文意识中，它有着汇聚了知识、智慧、成熟及理性的含义。于是他从此把这种发现运用到他的作品里，通过物性来传达穿透时光的意识和东方美学。

同时他为了唤醒大众对美好事物的向往，晚年他用自己的独特风格又创作出一批又一批花卉主题的作品，让人喜闻乐见，争相收藏。

艺术家孙林近期在全球华人圈中知名度和收藏热度迅速飙升，除了因为其作品的表现形式和内涵让大众喜闻乐见外，还来源于互联网的宣传：孙林的妻子顾月华是纽约华人著名作家，儿子孙思瀚是演员，出演过多部影视作品。或许大家已在当下热度非常高的“跟着老妈混的儿子”短视频中熟识他们。而这个视频号也直接拉动了艺术家孙林的知名度。

在互联网和大数据时代背景下，这个“艺术家孙林现象”还在持续发酵中......

艺术家孙林（1939-2022）

1963年于上海戏剧学院舞台美术系毕业，曾长期从事设计及绘画教学。在上海戏剧学院舞台美术系担任教学工作，及从事若干电影美术工作

著作有《舞台美术与意识流》在上海戏剧刊物发表

1987年去美国纽约，曾参加纽约华裔画家在苏荷画廊群展，平时不断有创作在China Antique Ine展出

2010年5月，参加上海春季艺术沙龙展出

2011年2月，在澳大利亚墨尔本MEOU画廊开个画展

2015年6月，在纽约AGORA GALLERY展出油画作品

2016年9月，上海虹画廊展出孙林《花语》个人画展

2023年4月，纽约法拉盛市政厅“追寻孙林大师”致敬经典回忆展

2023年6月，深圳栢澜艺术空间孙林个展“诉诸物性的东方美学”

现场部分照片：

艺术家孙林部分作品：